Bellezza medievale: gli arazzi della William Morris

William Morris è stato un designer inglese, artista e artigiano cui disegni per l'arte e le arti decorative contribuito a creare il movimento Arts and Crafts durante l'epoca vittoriana. I talenti di Morris erano infinite e girò la mano alla poesia, illuminati manoscritti, stampa, disegno carta da parati e molti altri elementi decorativi. È il più noto, tuttavia, per la sua impressionante rinascita dell'antica arte della tappezzeria design.Although inizialmente studiò per Ordini Sacri di Oxford ha subito abbracciato l'arte dopo l'incontro con il suo amico per tutta la vita Edward Burne-Jones. Decidere di diventare invece un architetto si imbarcò in una continua ricerca di libertà artistica che avrebbe portato alla creazione non solo di alcune delle opere più famose del periodo vittoriano, ma rivitalizzare e ricreare le arti e mestieri movement.Through un amore precoce di poesia egli presto si insegna la stampa e da quel imparato a tessere e lavorare un telaio. E 'stato il secondo esercizio che sarebbe venuto a dimostrare il talento di Morris a che è più impressionante. I suoi arazzi spettacolari divennero i suoi più famosi creations.Morris sviluppato una serie di competenze. Ha imparato a ricamare da disfare pezzi antichi di imparare i punti di sutura, ha istituito un telaio in casa sua e lui stesso ha insegnato a tessere con solo un manuale di 18 ° secolo francese per l'orientamento. Nel giro di pochi mesi aveva completato il suo primo arazzo design.In 1861 Morris fondò Morris, Marshall, Faulkner e Società insieme a gli amici Peter Paul Marshall e Charles Faulkner e successivamente iniziata movimento Arts and Craft. Insieme a Edward Burne-Jones e altri artisti Ford Maddox Brown e Dante Gabriel Rossetti, il gruppo ha prodotto alcuni degli arazzi più creativi e arazzi i vittoriani avevano visto. E 'stata l'ambizione di Morris per dare nuova vita l'arte e ha raggiunto. Arazzi e tappezzerie murali di Morris rimangono ancora una notevole influenza sul design di oggi. Le sue opere più famose generalmente caratterizzati cifre disegnato da Burne-Jones. Morris avrebbe disegnare lo sfondo e l'arazzo sarebbe tessuta da Morris, Marshall, Faulkner & co, che è diventato semplicemente Morris & Co nel 1874 quando Morris ha preso solo control.One delle creazioni più intricati e belli da parte della società, noto come "il Firm ", è l'albero della vita arazzo. Progettato da Morris dimostra il suo talento con i modelli e la sua consapevolezza e l'apprezzamento del l'uso del colore. Simboleggia la crescita e la vita continua, l'Albero della Vita parete appeso è ancora uno più riconosciuti works.Morris di Morris & Co. 's più famoso arazzo religioso' L'Adorazione dei Magi 'stata la prima volta nel 1890. Oltre ad essere di Morris più ecclesiastica che era anche il più complesso. Almeno dieci programmi simili della tappezzeria sono state tessute tra 1890-1907. Originariamente progettato da Burne-Jones, l'arazzo raffigura la scene.The Quest Natività del Santo Graal, attualmente esposto al Museo di Birmingham è una delle opere più note di Morris & Co. Come molti degli altri, l'arazzo, che raffigura l'affascinante storia della ricerca del Santo Graal, è stato progettato da Edward Burne-Jones. Si tratta di uno dei sei arazzi che illustrano la storia ed è stata tessuta in 1895-96.Possibly la più accattivante e affascinante di arazzi Morris & Co. 's è la Ehret die Frauen. Progettato da Marianne Stokes l'impiccagione è stato ispirato da una citazione di Friedrich von Schiller 1796 poesia "Wurde der Frauen" (Valore delle donne), che appare nel margine superiore: «Onora le donne, broid e tessono rose celesti nella vita terrena". Uno dei lasciti più duraturi di William Morris è la rivitalizzazione della tappezzeria. Con gli arazzi metà del 19 ° secolo era diventato solo un altro di massa prodotta elemento. Spinto dalla necessità di dimostrare l'importanza del singolo sui mezzi di produzione utilizzati Morris arazzi e design tessile di rivitalizzare l'importanza centrale della creatività in effetti art.Its non solo è stato sentito durante l'epoca vittoriana, ma anche buona parte del 20 ° secolo influenzando molti graphic designer moderni di sperimentare in nuovi settori del design. L'approccio di Morris, di assumere tutti gli aspetti di un lavoro erano aperti a sperimentare, è diventato più comune, ma era insolito per le sue day.Morris è stato uno degli artisti più prolifici del 19 ° secolo. Le opere di William Morris sono la prova che la vera bellezza può essere senza tempo. Così popolare oggi come lo erano più di un secolo fa, l'arte di Morris ha continuato a ispirare nuove generazioni di artisti e artigiani di raggiungere oltre le convenzioni e sinceramente create.Copyright © L'Arazzo Casa, tutti i diritti reserved.This è l'articolo di Free-Ristampa da The Tapestry House. 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Da: Joan Davis